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Aujourd'hui la Compagnie rassemble plus de 18 artistes dont des permanents et des intermittents. Certains collaborent avec Maguy Marin depuis de nombreuses années, en tant qu'auteurs-interprètes, musiciens et compositeurs, scénographes ou régisseurs. Certains entament leur collaboration depuis peu.
Ulises Alvarez
Il commence la danse à 18 ans, au Conservatoire de l'Université du Chili à Santiago. Ensuite, au fil des rencontres, il travaille avec différents chorégraphes dont Karen Connolly, Victoria Larrain et au Ballet Nacional Chileno. C'est en 1986 qu'il vient en France et qu'il rencontre la Compagnie Maguy Marin avec laquelle il entame un long parcours. Une complicité singulière depuis 1986 jusqu'à aujourd'hui, à l’intérieur de laquelle, il participe à toutes les créations en tant qu'interprète. En 1995, il créé LAPS. Dans cet élan Maguy Marin lui propose de concevoir une pièce chorégraphique pour la Compagnie. Il créé alors UN. Présenté à la Maison des arts et de la culture de Créteil en novembre 1996. En 2000, dans le cadre du programme Pièces détachées porté par la Compagnie Maguy Marin, il créé Entrevue, une pièce conçue et interprétée par Cathy Polo et lui-même. Et en 2004, il réalise un nouveau travail chorégraphique, avec quatre danseurs, Semblance.
Flora Bourderon
Après une longue formation au conservatoire national de région de Nice en 1986, elle suit pendant deux (1995/1997) une formation à l’école atelier Rudra Béjart. De 1997 à 2005, elle est successivement interprète dans différentes structures le Ballet de l’Opéra de Nice, le Ballet national de l’Opéra de Lyon, le Ballet Preljocaj, ainsi que les compagnies Russel Maliphant Company et Siobhan Davies Dance Company. Parallèlement, elle participe aux projets de différents artistes - Julien Monty, Christophe Garcia, Hofesh Shechter et Michael Keegan Dolan. En 2006, elle participe à la reprise de May B de la Compagnie Maguy Marin.
Yoann Bourgeois
Après le lycée, le cirque lui apparaît l’espace le plus approprié pour grandir. Espace à la fois de jeux, d’expériences et endroit concret pour construire un corps, comme il le rêve : vecteur (de forces). Il rentre à l’Ecole Nationale des Arts du Cirque de Rosny-sous-Bois et de la Rue puis au Centre national des Arts du Cirque de Châlons-en-Champagne, où on lui demande de se spécialiser. Mais rien n’y fait. Il pratique quotidiennement pendant cinq ans la voltige et le jonglage pour y chercher notamment un rapport de non-manipulation avec l’objet. Sa dernière année de formation, il l’a passe en alternance au Centre National de Danse Contemporaine d’Angers, où il rencontre le travail de Shelley Senter et Trisha Brown. En fin d’année, il obtient le Diplôme des Métiers des Arts. En juillet 2006, il rejoint l’équipe de la Compagnie Maguy Marin en qualité de stagiaire. A cette occasion il reprend May B et Umwelt. Dernièrement, il participe à la dernière création 2007, Turba et intègre l’équipe du Centre chorégraphique national de Rillieux-la-Pape/Cie Maguy Marin.
Annabelle Bonnéry
Elle débute la danse au CNR de Dijon à l'âge de 8 ans et poursuit cette formation en danse contemporaine et classique jusqu'à l'âge de 17 ans. Au cours de stages, elle rencontre Ramon Oller et intègre la compagnie Metros à Barcelone en 91. Elle rejoint ensuite le ccn de Grenoble /Jean-Claude Gallotta, fin 1994, avec qui elle dansera les créations et les pièces du répertoire pendant 4 ans. Puis elle réalise une reprise de rôle et participe à une création avec la Compagnie Taffanel à Montpellier pour ensuite rejoindre, en 2000, la compagnie Rui Horta à Munich (Allemagne) puis à Montemor-o-Novo (Portugal). Elle est aujourd'hui interprète et assistante auprès de Rui Horta pour différents projets. En 1998, elle crée, avec François Deneulin, la Cie Lanabel et réalise un premier solo Je est un autre puis le duo Mém(n)oire avec Nicola Carofiglio. Elle participe à la formation du Groupe Zoïle et à la création de deux pièces collectives Salé et Horace Phreg .
En 2003, elle est invitée avec François Deneulin à créer le quatuor On the edge pour les danseurs du Scottish Dance Theatre à Dundee (Ecosse). Cette même année, elle crée avec la Cie Lanabel le solo 9mn, la pièce pour 6 interprètes Les Caudataires puis en mai 2005, le quatuor Qué calor. Elle rencontre la Cie Maguy Marin au cours de ce parcours et vient la rejoindre pour une reprise de rôle dans Umwelt. Parallèlement à la création, elle développe régulièrement un travail de sensibilisation artistique avec des enfants, des étudiants et des amateurs et enseigne auprès de compagnies professionnelles telles que le Ballet Gulbenkian (Portugal), NorrDans (Suède), le Ballet de Nuremberg (Allemagne), Charleroi Danses (Belgique), le NDDT (Danemark) et le ccn de Grenoble.
Teresa Cunha
Née à Lisbonne, elle commence la danse à l’âge de 10 ans avec Anna Máscolo et poursuit sa formation au CNDC d’Angers (1986/1987). Elle rejoint la Compagnie Maguy Marin en 1988 pour une durée de 4 ans. Lors d’une tournée en Argentine elle découvre le Tango qu’elle dansera pendant 10 ans notamment aux côtés de Pablo Veron et Jorge Rodriguez, collaborant à diverses expériences dont Mortadela d’Alfredo Arias, le Cuarteto Cedron, Sandra Rumolino et la Cie Quat’zarts ; parallèlement elle enseignera le Tango. En juillet 2002, elle ré-intègre la Compagnie Maguy Marin comme assistante pour la création Les applaudissements ne se mangent pas et reprend des rôles de pièces au répertoire et participe à toutes dernières créations. Parallèlement, elle est suit en tant que coordinatrice artistique et pédagogique, la formation de l’interprète à l’auteur mise en place au sein du ccn en collaboration avec l’université lumière Lyon 2.
Philippe Dusigne
Il fait ses études de théâtre avec Jacques Lecoq dont il suit l’école en 1979/81, puis poursuit sa formation au cours de stages et rencontres avec Maurice Bénichou, Ariane Mnouchkine, Christian Rist, Daniel Mesguich, Denis Marleau Shime Shigeyama, Jerzy Klesyk et Anatoli Vassiliev. Ces dernières années, il joue notamment au TNP avec Olivier Borle dans Premières armes de David Mambouch et Christian Schiaretti dans Coriolan de Shakespeare ; au sein de la compagnie Lhoré Dana il joue avec Olivier Maurin dans La terrible voix de Satan de Gregory Motton, Petites suite d’histoires et de portraits, Chutes de Gregory Motton, Purgatoire à Ingolstadt de Marie Louise Fleisser, K particulier et Amerika d’après Kafka (spectacles créés au Théâtre de la Renaissance à Oullins). Il joue avec Anne Courel dans A tue tête de Eugène Durif, le Faiseur de Balzac et Argenteries de Durif, Fréchette et Kalouaz. Il joue avec Christophe Perton dans Les Soldats de Jakob Lenz, Porcherie de Pier Paolo Pasolini et Une Vie Violente d’après Pasolini ; avec Patrick Le Mauff dans La noce chez les petits bourgeois de Bertolt Brecht. A l’opéra de Lyon, il joue avec Myriam Tanant dans Le Directeur de théâtre de Mozart, avec Alain Maratrat et Louis Erlo dans les Brigands de Offenbach et l’Amour des trois Oranges de Prokoviev. Il crée, au festival d’Avignon 1990, Le Dieu Bonheur de Heiner Muller avec un collectif de 5 compagnies. Il joue quelquefois au cinéma et à la télévision, Pétain de Jean Marboeuf, Le Roi Mystère de Paul Planchon, L’Arche de Noé de Jean Louis Lorenzi, Sanguine de Paul Vecchiali ... Il participe à la reprise de Umwelt.
Jordi Galí
Né à Barcelone en 1980, il fait ses études de Danse Contemporaine à l’Institut del Teatre de Barcelone et commence les études de Philosophie à la UB (Universitat de Barcelona). En 1998 reçoit le Prix au Meilleur Danseur du Certamen Coreográfico de Madrid. Entre 1997 et 1999, il travaille avec la compagnie Projecte Gallina d’Emilio Gutiérrez et participe à la création de Els cinc dits d’una mà sorda et Sota pell. En 1999, il déménage à Bruxelles où il commence à travailler avec Ultima Vez de Wim Vandekeybus avec la création de Inasmuch as life is borrowed …, et danse également dans la pièce In spite of wishing and wanting. En 2001, il commence à travailler avec la compagnie Rosas d’Anne Teresa de Keersmaeker dans la création de April-me, il danse aussi dans Drumming, Counterfrases et Grosse Fuge. Actuellement, il fait partie de la création théâtrale White Star de Lies Pawels (Theater Victoria, Gent), avec laquelle il a reçu le prix au Meilleur Acteur du ‘Kontact International Theatre Festival’ de Torun (Pologne).
À partir de 2002, il commence à produire son propre travail avec les solos Jamming et Preface, et en 2003, il présente Da rua dans le cadre du Festival de Dansa Urbana de Bologna. The song of silence and you est sa première longue pièce de groupe présentée à Bruxelles et à Lyon en 2003. Baileke (son premier long solo) est présenté pour la première fois à Bruxelles en septembre 2004, et le même mois à Lyon (à ramdam dans le cadre d’une demeure(s)). En novembre 2004, il est invité à Istambul par le Conservatoire National d’Art, pour créer une pièce avec les étudiants du département de danse moderne, Ready To Go (pièce pour 13 danseurs qui a été présentée à Istambul et à Ankara). De lo improbable est sa dernière création, un petit solo pour la rue, présenté à Barcelone dans le cadre du festival “Dies De Dansa” 05. Actuellement, il rejoint la Compagnie Maguy Marin au sein du ccn de Rillieux-la-Pape pour la création de Ha ! Ha ! et participe à la reprise de rôles des pièces de répertoire. Il participe à la dernière création 2007, Turba. Depuis 2007, il mène un nouveau travail de création, « projet 08 ».
Peggy Grelat Dupond
en cours : née en 1975, elle étudie à l’Ecole de danse de l’Opéra de Paris, de 1986 à 1992.
de 1992, Ballet de l’Opéra de Paris dirigé par Patrick Dupond, puis Brigitte Lefèvre. En 2000, elle rejoint les Ballett Frankfurt de William Forsythe). En juillet 2004, elle intègre le Ballet de l’Opéra de Lyon. Et en juin 2007, elle rejoint la Cie Maguy Marin au sein du ccn de Rillieux-la-Pape participe à la création de Turba et la reprise de May B.
Renaud Golo
Dans le déploiement de l'enfance, il croise le dessin, le violon, la boxe et la poésie. Il développe ainsi simultanément - un travail plastique après les années passées à l'Ecole des Beaux-Arts de Lyon. La prolongation de cette expérience le conduit à la scénographie pour Maguy Marin (Coppélia -Opéra de Lyon 1992), Josu Zabala (Desencuentros - Opéra de Lyon 1995 et Duo herrido -Festival de la nouvelle danse d'Uzes 1999), Gilles Chabrier (Isma de Nathalie Sarraulte 1999), Compagnie Doppler (Caramba ! Musée d'art moderne Saint-Etienne, 2003) - un travail d'acteur pour le théâtre contemporain avec Catherine Marnas (depuis 1994), Gilles Chabrier, Jude Anderson, Philippe Labaune. - un travail de performer avec Joan Jonas (biennale d'art contemporain, MAC Lyon 1995) - un travail sur la voix, de la parole au chant, avec le groupe RIEN (1990-1994), avec l'ensemble vocal Gondwana (direction Eduardo Lopes), avec le groupe Contre (un disque soutenu par le CCAM Vandoeuvre-les-Nancy), avec La Douzaine (collectif de musiciens), avec Damien Grange (duo de voix radiophonique improvisé), avec Lucy Flint (création pour voix, clarinette basse, Salle Varèse CNSM Lyon 1999), avec Joëlle Léandre (2002), avec un mec une porte, avec Denis Mariotte (On pourrait croire à ce qu'on voit , création pour voix, guitare et épiscope, 2003) - Et un travail d'écriture mené conjointement au développement d'une forme de poésie improvisée dans la plupart des projets liés à la musique et à la danse. Depuis 2004, il participe et interprète la création de Umwelt. Parallèlement fait partie du collectif des soucieux qui oriente les choix de ramdam (lieu dédié à la création artistique sous toutes ses formes). Il a d'autre part, collaboré à des projets pédagogiques autour du travail de la voix en milieu scolaire, en école de théâtre (ERAC de Cannes...).
Sandra Iché
Née à Paris en 1978, elle s'est formée à la danse classique pendant l'enfance. Elle suit des études d'Histoire et de Science politique et s'initie à la langue arabe. Entre 1999 et 2003, elle part à Beyrouth pour retracer l'histoire d'une revue francophone libanaise, au Caire où elle travaille pour le Centre Culturel Français et en Palestine pour mener, avec les enfants d'Hébron (Cisjordanie), une réflexion sur l'état des corps dans des espaces menacés, occupés, désertés (Collectif montreuillois Tiens V'là Encore Autre Chose). En 2004, après deux années passées au sein du secteur des Sciences sociales de l'UNESCO à Paris et après une rencontre avec la chorégraphe Sylvie Le Quéré (Cie Grégoire & Co), elle préfère privilégier sa pratique artistique et intègre le 2ème cycle de P.A.R.T.S, école bruxelloise dirigée par Anne Teresa de Keersmaeker. Elle y cultive le goût de partager des créations initiées par d'autres et d'agencer soi-même des gestes et des voix, ce qu'elle fait dans un solo intitulé Tout va bien. En juillet 2006, elle participe à la reprise de May B avec la Compagnie Maguy Marin et participe à la dernière création 2007, Turba.
Denis Mariotte
Au croisement de provenances, de rencontres et de détours, se dessinent des compositions - pour des créations avec la compagnie Maguy Marin - Cortex (1990), Waterzooï (1993), Ram Dam (1995), Soliloque (1996), Pour ainsi dire (1999), Vaille que vaille (1999), Quoi qu'il en soit (1999), Points de fuite (2001) et Les applaudissements ne se mangent pas (2002) et Umwelt (2004). Collaboration qui se poursuit avec la conception de Turba (2007). Mais aussi pour les pièces chorégraphique Made in France (Ballet National des Pays-Bas), Debout immobile sur 3 pieds (Ivan Favier pour le ballet de l'Opéra du Rhin) et Aller retour (compagnie A Fleur de Peau). Et parallèlement, il s'inscrit comme musicien dans des actes d'improvisations musicales en duo avec Gilles Laval, Michel Mandel, Fred Frith et à plusieurs avec Impur en 1998 pièce musicale rassemblant 17 musiciens. Et de sa pratique de compositeur-interprète s'ensuivent des formations de musiques innovatrices : Chef Menteur, Dans le décor, La Douzaine, Le miroir et le marteau. Et récemment, s'engage un travail de création en duo On pourrait croire à ce qu'on voit . Une collaboration avec Renaud Golo : Explorer une poésie orale qui n'aurait plus à faire avec les territoires de la mémoire et du texte (un voyage sans carte).
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